新大纲为我们的课程和教学带来了新的概念，也为教师的专业发展提出了新的方向。音乐教师是整个教师团队的有机组成部分，在教学过程中发挥着重要作用。在整个音乐课堂与学生的互动中，他们应该处于指导而不是领导的地位。然而，长期不平衡的师生关系影响了我们的艺术教育，特别是音乐教育的教学质量。在新课程改革的背景下，我们应该从新的角度审视和衡量音乐教师的地位和身份，因为教师是一个非常关键的因素。本文将从三个方面探讨音乐教师在课程改革背景下地位的转变，即师生关系的转变。

首先，充分发挥学生的主作用。

学生在课堂上不仅仅是一个简单的学习主体，对知识的渴望是教学对象的需要，积极的学习是一种有效的学习方式，所以学生是课堂参与者，教师教学和学生学习是完整的课堂教学，没有任何一方是失败的教学。双方共同组织的课堂实际上反映了学生与教师之间的互动和交流，使学生能够真正激发他们对学习的兴趣，并积极投入教师创造一个大的教堂氛围，这是教师应该具备的能力。音乐是一种印象艺术，它是在时间和空间的互动中进行的，学生需要的是更自由的想象空间和生动的表达时间，教师要做的是为每个学生提供尽可能广泛的机会，把学生的课堂还给他们，让他们表达他们内心的陈述和感知，让老师从多个方面，从多个角度了解学生的需求，为了掌握他们的音乐感知能力，更好地组织课堂，让学生更好地参与，激发对音乐的热情和热情，让被动和无聊的课堂活着，生动，我们的学生将成为积极学习的活跃分子，普通的音乐课堂将成为他们进入音乐艺术大厅的踏脚石。

二是培养和尊重学生的个性特征。

每个学生都是一个有独立思想的个体。当这么多个体集中在音乐课上场景中时，他们是一个内容丰富但不同的大团队，就像许多美丽的音乐在他们的脑海中盘旋一样，就像五行谱中的小音符一样。我们的老师要做的是根据自己的特点安排这些小音符，充分展示它们应有的特点。不要把个人想法加在上面，更不要随意把原本应有的旋律走向变成你想象的那种。尽量让这么多小音符以最自然的形式跳到纸上，成为一首令人兴奋、遐想的音乐。

当然，新的教学理念主张充分尊重学生的个性，我们谈论学生个体差异的发展，不是盲目地让老师跟随学生，教师应该学会深入感受每个学生的独特性和多样性，音乐教堂协调组织者的角色，让每个学生充分展示他们的想法，但不能使教室成为一个无拘无束的、嘈杂的地方，有效地引导他们，让学生感受到老师的指导，可以引导和听到自己的声音。这是我们想要的音乐课，也是每个老师努力工作的方向。

三是师生互补互动。

音乐世界是一个包容的空间。每个在这里游泳的人都有自己不同的感受，但每一个声音都不足以表达音乐的美妙和华丽。因此，我们应该学会倾听不同的声音，感受不同的体验，使我们的表达更加完整和丰富。音乐课也是交流音乐体验的地方。向对方敞开你的真实感知，接受你和我如何在音乐带来的想象空间中。从别人身上看到自己，深刻理解真实自我传达给他人的感受的必要途径。学会善待他人与自己的区别，即学会从对方身上了解自己。

当然，我们的音乐老师也应该参与学生的交流。如果他们不了解学生，他们就不可能深入学生的内心，有效地教导学生。在音乐课堂教学中，我们应该更加关注学生的内心世界，了解他们的感受和思想，及时探索学生的音乐感知，将他们的真实体验与生活体验联系起来，让他们学会寻找生活的各种痕迹，学程中的生活态度和生存方式，真正实现审美教育赋予的审美价值。音乐教师只有将学生对音乐艺术作品内涵的理解、对音乐作品形式的感知、对音乐作品价值的理解反馈给自己，才能让学生感受到自己的想法和体验，丰富自己的音乐品味。

在我们期待的课堂上，有一种积极的专家分析和预测的和谐互动模式，即学生接受的知识由教科书和教学参考书提供的知识、教师个人知识和师生互动产生的新知识三个方面组成。为了完成教学任务，学生和教师参与教堂，平等对话、沟通与合作、多维、多层次的接触，相互积极影响，在动态不断调整的过程中，使课堂气氛始终活跃统一，不仅让教师和学生感受到教学的成功，而且提高教堂教学质量，形成良性的教学循环，使我们的音乐课堂永远成为学生和教师的大群体。