合唱是指几个声部，根据各自声部的曲调，同时演唱一首歌。合唱强调合唱。“共性”与“和谐性”。所以合唱有时需要指挥来帮助他们实现这一点“共性”和“和谐性”。指挥是合唱团队的中心人物，因为指挥可以带领合唱团队成员进入歌曲的意境，从而更好地诠释作曲家或作词人想要表达的思想感情。

一、预示地位

“预示”在合唱指挥中起着至关重要的作用。合唱团的良好进程和速度的稳定性取决于指挥官的吸引力和清晰度。在表演过程中，指挥官需要注意和整合音乐过程中的节奏变化、情绪变化、速度的加速或减慢、力度的加强或减弱等，并提前给予合唱团或表演者准确的提示。指挥的预示如何准确到位？然后指挥官想要表达的意图和想法就能被队员们清楚地感知到。

二、具体应用预示

（1）指挥预示手段

指挥员在指挥时，可以通过手势、眼神、口型、面部表情向大家提示自己想要传递给队员的信息。

（2）预示在起拍中的应用

1.预备状态

“从指挥员举手到击出准备拍摄，这个过程是指挥动作的准备状态。一般来说，指挥员通常可以使用类似的弹钢琴手势，手掌向下，手平一会儿聚集合唱团成员的注意力，培养音乐情绪。”用动作告诉大家：“请注意，准备好了，唱歌就要开始了。”这是指挥官和合唱团的准备形式。

2.预备拍

“预备拍”也就是说，引入发音拍的准备动作是指挥官正式启动音乐前的综合暗示信号。”准备拍摄的动作是根据音乐进入的拍摄位置，在前一拍（点后线）上有节奏地准备拍摄。指挥官应通过准备拍摄暗示音乐本身所需的准确速度、强度和音乐所需的表达，并引导所有人呼吸节奏感和音乐速度。因此，指挥官的每一个拍摄点都必须清晰、果断、准确，以确保每个声音部分都能整齐、准确地进入。

3.起拍

起拍是音乐真正开始的拍子，也就是准备拍摄后的进入拍摄。表情、速度、力度等。应该清楚地表达出来。起拍后，起拍预示真的完成了，但值得注意的是，在准备拍摄和起拍的链接过程中，会有一个短暂的停留间隙。它的时间长度不能用几分钟来计算，这是根据音乐的速度、力度和情绪来确定的。

（3）预示在音乐中的应用

1.对强度的预示

指挥不同的力量有不同的方法；首先，图表的大小可以显示不同的音乐力量。第二，手势的提示通常是用左手，有时是用双手。第三，指挥手势，线条是柔和还是强硬，所以强弱的感觉是不同的。第四，手型的变化也会表明强度。第五，不同的手部肌肉紧张也可以表明强度。

2.速度预示

在合唱歌曲的开头，大多数都有速度标记，或者使用速度术语。有时歌曲中间会有转换速度，比如快或慢。此时，指挥员需要依靠动作的频率和范围来准确地预示队员。

3.对呼吸的预示

呼吸的预示是指挥官通过手部动作给合唱队员一个呼吸。一般来说，音乐中的自然句子（气口）不需要特殊的呼吸动作。长时间休息后，进入前指挥员应清晰准确地向队员提示，用手臂、手腕、手指松弛、紧绷、放松，生动地展现肺部呼吸，必须准确、清晰，拍摄点后应进行用呼吸动作和正确的眼睛和面部表情，提示呼吸方法，表达音乐的内在情感。

4.改变唱法的预示

作词人和作曲家在创作歌曲时，由于情感表达的需要，经常会加入一些不同的歌唱方法，音、重音、保持、连音等。指挥员指挥跳音时，手线要短，反弹要快，要有弹性。指挥重音和保持时，指挥动作要干净整洁，拍点要清晰准确，反射线要向上提升。指挥连音时，动作要轻柔连贯，拍点要相对柔和。

（4）预示音乐结束时的应用程序

“在最后一次拍摄结束前，当手臂抬起高于正常拍摄位置时，不仅要预示速度、力度和情绪，还要预示拍摄位置的准确预示。拍摄强度与拍摄点和预示线动作的范围成正比。”

“拍摄预示可分为强收获和弱收获。强拍结束时，要在最后一拍（弱拍）上做好预示，包括表情的夸张和手部的紧张，强拍结束时可以握住空拳。弱拍结束时，预示动作要温柔细腻，可以用手指轻轻捏住。拍摄是在音乐中进行的，所以拍摄动作要符合音乐的节奏，不能游离，影响音乐的完整性。”

总之，“预示”它不仅仅是指挥技术，还有指挥。它表明它是通过智慧实现的，音乐是在不断存在的预示动作的启示下前进的。每个人都在前进。“预示”技术要求容易理解和掌握，但动作的情感因素会被忽略。事实上，每个指挥动作都包含了情感表达和指示的功能。