由于成人艺术教育的对象是具有一定艺术基础的成人学生，其教学更具挑战性，不能简单地重复专业院校的教学模式，探索符合成人认知特点的艺术教学方法。作者从事成人艺术教育教学多年，根据学生的不同能力，实践各种色彩教学方法，不断提高培训师的色彩创作能力和审美能力。

一、色彩教学中的个性化培训

个性差异反映了人类多元因素与社会因素互动的丰富性，这与艺术的丰富多样性是一致的。正是学生审美个性的差异为我们的艺术教学提供了基础。相反，统一的教育导致缺乏艺术多样的艺术，也失去了艺术的真正魅力。个体在审美活动中的差异必须得到重视和尊重，尤其是在情感色彩表现上。尊重个性差异应体现在教学的各个环节，要求教师在备课、上课、指导、评价等环节指导教学实践。我们不能根据自己的审美喜好影响甚至干涉学生独特的审美习惯，确保他们在愉快的环境中感受到自己的情感受到尊重，让学生自觉保持和发展这种审美独特性，而不是趋同于学生和老师的审美感受，最终失去宝贵的人格魅力。例如，在讲座中，我们应该客观地分析色彩作品，了解不同色彩情感的表达：莫奈的《睡莲》和《教堂》系列的复杂色彩感，欢快丰富的色彩世界；凡·高的《向日葵》和《自画像》充满了强烈的个人情感和心理因素，用狂热的色彩语言描绘了痛苦和焦虑的心，无拘无束的笔触和强烈的色彩，以及整个画面的节奏，让每个观众都能体验到作者当时的绘画激情；蒙克的《呐喊》和《生命之舞》中色彩传达的痛苦、恐怖等。

在指导素描训练实践时，不要要求每个学生按照老师自己的方法和色彩感受来完成作品。学生应该有一定的表达技巧和工具材料的自由，并鼓励学生有勇气用独特的色彩风格来表达他们对事物的审美感受。在色彩表达的过程中，要调动学生表达对象的激情，强化画面的主观色调，营造强烈的情感霓虹灯，根据需要选择运用写实、夸张、变色、反色、变色、抽象、象征等手法，强调笔触的动力感，如平涂无痕色块、长笔触强烈扭曲的拖摆、细笔触的轻微颤动、涡旋笔触的连续转动、弯曲笔触的起伏等，突出色彩的感染力和视觉冲击力。当学生处于兴奋状态时，活的对象会融化成生动的线条和鲜艳的色彩，素描不会是冷漠的复制，而是炽热情感的生动表现。教师尊重学生的审美个性，发现、展示、珍惜和培养每个学生独特的个人才能，意味着将个性提升到人类尊严的高度。

在色彩教学中培养学生的审美个性，要求我们从客观心理结构出发，充分认识教育和环境对审美活动的影响，避免影响其发展的不利因素，尊重、培养和发展学生在教学各个环节的独特审美个性。

最大限度地反映差异，安排合理的教学内容。课堂教学是成人艺术教育的重要组成部分，课堂教学成功的关键在于教学内容的选择和安排。成人学生是一个差异很大的群体。要求和内容整齐划一肯定不适合他们。他们应该尽可能地照顾各级学生的身心特点。以终身教育为目标的成人艺术教育应体现在教学内容的选择上的弹性，体现在表达方式的宽容、工具材料的多样性和教学内容的难度上。在准备课程时，教师应注意适应不同基础学生的审美偏好。在准备要欣赏的艺术材料时，应尽量选择更有代表性但不同风格的作品，以反映教科书内容对不同审美个性的宽容。从学生的生活经历和现有知识出发，让学生感受到各种作品的不同审美形式，从而引发学生内心情感的自然流露，充分发挥学生对艺术的体验、感受和表现。教师应充分利用网络、多媒体等工具，利用各种色彩作品资源开发色彩课程，培养学生的艺术素养和人文精神，构建个人对民族和地区文化的人文关怀，形成具有民族特色的独特审美个性。

二、各种绘画材料技法在色彩中的运用

不同绘画材料的使用将形成不同的纹理表面。纹理是通过许多艺术家使用不同的材料和不同的工具和技术来探索和创造的。这种效果具有独立的审美价值，并被用作一种特殊的形式语言。图片中的纹理使艺术手段更加丰富，从而充分反映了作者的创造力。

同样，在色彩训练中，也可以利用各种绘画材料产生不同的色彩纹理效果，以扩大学生色彩的表现力。在过去的色彩教学中，只使用水粉、水彩、油画等常用材料，材料和技术引起的色彩纹理问题没有引起足够的关注，学生不了解图片纹理的功能及其头发效果，如能表现出丰富的纹理和光感，或传达精致、和谐、微妙、柔软、厚重、粗糙等感觉。重视媒体和手段的研究，增加对各种特殊材料的必要感知理解，即不同材料和技术形成的不同纹理表面，反映了作者不同的情感心理、情感趋势和精神价值取向。色彩纹理本身会导致观众在心理、生理等方面产生不同的反应和变化。同样的纹理表面会因材料的选择而传达不同的情感信息。

不同材料和技术的选择和应用会导致不同颜色纹理的表面效果，也会导致不同的审美趋势的差异。收集、保护和学习前人优秀的传统技能是我们创新的基础和基础。在色彩训练中学习传统技法的同时，鼓励学生大胆尝试各种绘画材料技法，如水彩、水粉、丙烯、国画、油画和金属、木材、陶器、蜡、纤维等材料的混合交替使用，以及刮刀、平刷、覆盖、染色、浸渍、滴水、划痕、厚堆等方法的应用，会产生许多意想不到的非常丰富的纹理效果，从而激发学生的创作灵感。经过深思熟虑和富有想象力的运用工具和技术，我们可以用不同的媒体创作艺术作品，最大限度地发展个体的审美个性，在探索、研究和体验中获得意想不到的收获。

不同绘画材料技术的应用可以产生不同的纹理，纹理的研究和综合应用模糊了绘画类型的界限。事实上，我们已经看到跨画技术得到了广泛的应用和借鉴，不同画材料的综合应用已成为一种趋势。因此，我们尝试在色彩教学中充分、全面地利用不同绘画类型的材料和技术，真正实现色彩教学的丰富多彩，让学生感受到色彩的独特魅力。