小学美术教育的发展路径

1. 课堂教学改革

首先，突出教学主体。针对传统的填鸭式教学，小学美术教育要想摆脱这一困境，就必须转变教育思维。将课堂还给学生，教师只是指导者和艺术教师，学生在指导和教学下进行探究和独立学习。可以利用微课堂、翻转课堂、MOOC等方式将学习主动权交给学生，使课堂主体突出，教学方法灵活。二是创造环境。一方面，教育环境可以使学生进入适合学习的状态，另一方面，它有利于教师利用环境中的各种因素进行教学。小学美术教育是学生接触美学的启蒙，对其审美价值的形成具有重要意义。因此，在具体教学中，环境创造可以由教师根据教学内容和目标设置，也可以让学生参与创造环境的过程，让艺术教育从创造教学环境开始。第三，将传统的一元评价转变为多元评价。小学艺术教育的目标不是培养专业的艺术人才，而是让学生对艺术感兴趣，善于发现和欣赏美。因此，评价方法由期末评价改为课堂评价、期中评价、活动评价、学生互评、自评和教师综合评价，鼓励学生探索艺术，培养学生的自信心和创造力。最后，活动式、项目式教学的应用。这种教学模式的应用符合上述新特点――注意实践。教师可以利用各种节日制作小礼物和主题绘画；也可以通过绿色社会建设等前沿理念进行项目教学，让学生自主创作。这种活动式、项目式教学可以提升教学主题，让学生更多地了解社会，充分发挥创造力，实现教学目标。

2. 利用自然资源

小学艺术教育不仅仅是用彩笔、油彩和模型来教学。发现身边的美，利用自然资源进行教学，是激发学生艺术兴趣和审美品位的关键。在教学中，我们应该用真善美的情操和适度的方式来改造自然资源。比如可以开展垃圾变艺术活动，鼓励学生在身边找到可用的垃圾，比如一块线条优美的木头、一块色彩鲜艳的布头、家里要扔掉的包装盒等。，并对其进行改造，使这些垃圾成为学生手中的艺术品。还可以利用季节变化的自然资源，如春天的落花、夏天的绿叶、秋天的红叶、家里常见的绿豆、黄小米、大米等，这些都是艺术教育的素材。把落花拼成一幅画，画出绿色的线条，把红叶串成风铃，画出绿豆、黄小米等自然色彩，画出学生想象中的人物和造型，让学生感受到创作的兴趣。利用自然资源进行艺术教育，不仅使教学内容和形式更加丰满，而且提高了学生的环保意识。

3. 情感融入艺术教育

从艺术的角度来看，任何艺术创作过程和艺术成就都融入了创造者丰富的情感，正是因为情感，艺术成就也有愤怒和价值。因此，艺术教育不仅是对基本艺术理论和基本技能的教学，也是对情感的传递。鉴于小学生对事物的新鲜感和情感的无知，情感整合并不那么容易，但作者在教学实践中发现，审美和情感的发现是人性，特别是在经典的欣赏课上，我可以清楚地感受到一些学生对艺术作品的情感共鸣。虽然不是那么强烈，但人性，所以引导，情感融入教学，可以用一半的努力得到两倍的结果。

在作者的教学中，试图引入人文精神和爱国主义精神，首先向学生介绍不同时代经典作品的创作背景、作者背后的故事及其艺术造诣，在欣赏作品时突出其内在情感，将人文主义和爱国主义贯穿教学。这样的尝试并没有让学生感到无聊，但学生更愿意探索艺术作品背后的内涵。这种教学不知不觉地融入了情感，默默地影响了学生。实现“以美育人，知美丑；以艺术教人，知善恶”的教育。

4. 通过社会实践，艺术教育接地气

艺术理论中一直存在艺术性和实用性的矛盾。对于学校、家庭和社会来说，感性艺术不能直接带来效益，所以家庭不重视，学校安排的时间有限，学生混日子。因此，小学艺术教育不仅要追求艺术性的高低，还要妥协于实用性。从小学艺术教育的特点分析来看，将艺术教育与社会实践相结合，培养学生的兴趣也是教育的目的之一。因此，让艺术教育脚踏实地，赋予它更强的实用性，体现艺术教育的使用价值，是小学艺术教育不可忽视的一部分。除了在学校搭建平台，让学生最大限度地展示自己的艺术知识和技能外，这个平台还可以延伸到社会。比如鼓励学生参与社区街道活动的舞台布局、服装和道具制作、家长(亲戚)的店面设计和商品展示、POP 促销海报等。，让他们在高度参与社会实践活动中宣传自己的个性，获得成功的喜悦，实现从艺术学习向艺术应用于社会实践的转变。