一、艺术实践训练

虽然学生有个体差异和自身素质的差异，但通过一系列的实践训练，他们可以提高创造力的培养。小学生通常从不同的角度看待事物，他们的感知往往是天真的，所以他们需要使他们的绘画风格从极端的夸张到夸张和现实的结合，然后扩展到通过创造来表达艺术作品。在实践过程中，可以采用自然绘画的方法，让学生记住事物的原始外观，为绘画风格的变化奠定良好的基础，事物的真实性可以由现场的老师来确定。图片的统一也是实践训练的重要目标。绘画方法影响风格。在训练过程中，应采用有针对性、科学的手段来指导学生。在训练过程中，绘画的写作强度不容忽视。在教学中，要在创造底板的前提下，运用轻描技术，把握绘画过程中色彩的轻重挥发力。要了解亮度的差异，使学生的绘画强度归一化，加强作品的表现力。

二、因材施教

因为我国一些地区的艺术教学环境不是很好，加上一些艺术教学者的教学水平不足，艺术教学者对艺术的个人理解也不同，使得艺术教学水平不同。如今，中国小学教育艺术课程的目的不是把学生变成画家，也不是敷衍了事，认为艺术课只是为了让孩子们快乐。学生绘画的视觉结果大多是印象和幻觉的结合。随着学生的成长、知识的增加、知识的积累和技术的熟练程度，作品可以逐渐成为直观的感觉和情感过滤后的再现，成为积极的再创造。因材施教是培养学生创造力的关键一步，创造力是艺术的灵魂。小学是思想认知阶段。许多学生善于接收和吸收新生物。他们充满激情，敢于思考和行动。学生的创造力往往处于隐藏的形式和发芽的形式，因此艺术教育者迫切需要挖掘他们的创造潜力，积极开发他们的巨大潜力，促进花蕾的绽放。在学生的艺术作业中，经常会出现一种现象，即对于同一项目的作业，不同的学生交出作业的内容也不同。艺术教学者必须善于从学生的家庭作业中找到创新能力和艺术潜力，积极引导学生学习，鼓励学生激发他们巨大的创造力和丰富的联想能力，促进他们乐观性格的建立和创造力的提高。

三、结合教学设备

如今，在小学课堂上，大多数学校和教育结构都配备了多媒体来配合教学过程，为艺术教学带来了良好的外部环境和设施，可以让学生以轻松好奇的态度认识和学习艺术。然后，在艺术教学的过程中，教育者应该注意如何正确使用这些设备来提高学生的创造力。多媒体可以给学生一种直接的感觉，通过这种直接的感觉来感受和认知，效果明显比其他方式要好得多。教育工作者还可以引导学生根据图像理解物体，使用多媒体设备单独分析样本，引导学生的创造力潜力，通过多媒体设施使艺术教学更加逼真、生动、直接、有趣。