根据最新的艺术课程标准，小学艺术教学不断创新，主要是审美教学，包括绘画、技术和欣赏。提高学生的审美兴趣必须以学生的情况作为教学的起点，尽可能符合学生对美的追求，运用各种教学形式，进行艺术欣赏教学，以绘画课和手工课作为教学的突破，使学生在艺术教学中获得内外同步提高，最终提高其欣赏能力。

一、营造良好的教学环境，深化情感体验

小学艺术欣赏需要经历四个层次：视觉感受、审美心理、形象感受、情绪共鸣。也就是说，在教学过程中，艺术教师需要让学生对事物产生视觉影响，然后加深对作品的体验，理解作品所表达的思想和感受，从而深刻理解美，最终使学生形成情感共鸣。学生对作品有审美能力，意向感逐渐加深，这些基本上都来自于教学情境的创造。在教学过程中，教师必须高度重视这一环节，创造形象多样、风格独特的情境，使学生能够从情境中受到影响，激发学生的兴趣，增强其艺术吸引力，最终促进学生审美能力的提高。例如，教师在欣赏中国画教学时，可以在教室布局上下功夫，悬挂一些中国画图片，包括古代、现代、现代等不同时期最具代表性的作品。在这种氛围的感染下，学生的欣赏兴趣立刻被驱使，他们的求知欲也得到了提高。在欣赏的过程中，教师还可以播放一些古代音乐，激发学生的联想，加深学生的情感体验，不仅可以渲染气氛，还可以加深学生对中国画的理解，了解中国画的艺术特点。

二、培养学生自主探究意识，具有自主欣赏能力

艺术欣赏课要充分体现欣赏的教学重点，教师在教学过程中要充分重视，不能说到底，忽视学生的心理感受，这样的教学往往达不到相对满意的教学效果。艺术欣赏教学要充分调动学生的学习积极性，教师要在课程开始前做好充分的教学准备，根据对教学内容的欣赏，选择相对合适的教学材料，增强教学自主性。在教学过程中，教师必须以学生为主体，激发学生参与课堂的积极性，使课堂教学氛围保持活跃。教师要不断转变教学观念，启发和诱导学生教学。艺术欣赏课主要以欣赏为主题。学生只有参与其中，才能有更直观的感受，加深对艺术作品的理解，提高审美能力，实现教学目标。

在开展欣赏教学课时，教师可以引导学生以小组的形式开展教学活动，提出适当的教学问题，让学生以小组的形式进行讨论和研究，吸收彼此的优势，加深对作品的理解，这也在一定程度上促进了学生合作意识的形成。例如，当教师进行三维建模的主题教学时，教学内容涉及到雕像的艺术呈现形式。教师在进行教学介绍时，选择了不同形式的雕塑作品，包括现实主义和抽象主题，然后让小组讨论和欣赏这些雕塑作品表达了什么主题？使用了哪些材料？使用了什么样的呈现形式？教师在设置问题时充分考虑了学生的认知能力。学生在谈话过程中对雕塑有了自己的理解。小组成员各抒己见，形成了强烈的认知讨论，提高了教学氛围，加深了学生对作品的欣赏。

3、培养创造力

艺术是一门艺术学科。在教学过程中，教师需要对学生进行艺术培训，塑造学生的个性，培养学生的创新意识，运用不同的教学方法和策略，激发学生的创造潜能。教师在教学中要认识到学生的不同个性，根据学生的个性特点进行有针对性的教学，最大限度地发挥学生的优势，注重培养学生的实践能力，鼓励学生打开思维的大门，充分发挥创新潜能，使他们敢于思考、敢于说话、敢于做事，进而增强学生的创新意识。比如，在教授“我开神舟游太空”课程时，教师要求学生根据自己的创造性思维在心中绘制宇宙飞船，不拘泥于形式，让学生充分发展大脑，培养创造力。教师应积极鼓励学生的作品，增强学生的创造力，实现欣赏教学的目标。

一般来说，小学艺术欣赏是艺术教学的重要组成部分。教师在教学过程中需要培养学生的创造力和欣赏能力，加深对作品的理解。本文从三个方面阐述了如何提高学生在艺术教学中的艺术欣赏能力，并讨论了具体的实施策略，进一步提高了小学艺术教学的效果和质量，使学生能够从艺术欣赏课中获得审美兴趣。